Vou compartilhar com você neste artigo os cinco passos (dentro do meu processo) para a criação de logotipos.

De forma geral, vou explicar as principais etapas e, acima de tudo, no que você precisa se atentar.

1- Briefing

Toda demanda de Design tem origem em um déficit de comunicação visual.

Em outras palavras, existe um problema precisando de uma solução.

A forma mais conhecida de documentar características desse problema é através de Briefing.

Existem várias formas de estruturar um briefing, seja através de um documento interativo, formulário de pesquisa, reunião por videoconferência, etc.

Alguns designers utilizam outras ferramentas como o mapa de empatia, por exemplo.

O importante é ter as informações salvas para que você possa consultar nas próximas etapas.

Se você quer saber mais sobre Briefing e as informações que você precisa colher, recomendo que veja o meu artigo: os 4 P’s do briefing.

2- Pesquisa

Depois de colher e documentar todas as informações necessárias para o projeto, agora vamos expandir a busca.

Perceba que todo processo que estou compartilhando com você é fruto de uma abordagem de desenvolvimento de projetos chamada double diamond.

Basicamente, fazemos definições e expansões de pesquisa, assim como o formato de um diamante duplo.

Isso nos ajuda a explorar as ideias criando restrições.

Você pode até se perguntar:
Mas Éricles, não é ruim as profissões criativas terem restrições?

E a resposta é não.

Tudo precisa de uma restrição. Restrições são saudáveis ao passo que dão um ponto de partida para o desenvolvimento de um projeto. Seria muito difícil criar tendo o universo inteiro de possibilidades.

E para fazer pesquisa, costumo separar em 2 dimensões:

• Concorrência
• Similar

Concorrência

No desenvolvimento de logotipos, não podemos ser inocentes ao ponto de fechar os olhos para o que a concorrência já fez ou faz.

Aliás, a melhor forma de manter um processo criativo saudável é entendendo o que já foi produzido.

E diferente do que muita gente pensa, fazer a pesquisa com a concorrência não “desvirtua” o projeto para o plágio.

Muito pelo contrário, só é possível criar diferenciação (caso esse seja o objetivo do projeto) se você tem plena consciência sobre a como a concorrência se posiciona.

Similar

Dessa vez, a pesquisa é feita pelo viés de similaridade, não necessariamente dos concorrentes.

A pesquisa de similares, segundo o meu processo, gera insumos a partir de soluções parecidas.

Para exemplificar:

Eu estou fazendo o logotipo de um restaurante e existe um mercado em outro estado que possui uma comunicação visual parecida com o resultado que estou buscando.

Ambas estão dentro do guarda-chuva “alimentação”, mas não necessariamente concorrem por um mercado.

Fazer isso me ajuda a explorar soluções mais externas ao universo óbvio daquele projeto.

Mas preciso deixar claro uma coisa: não basta pesquisar e contar que a memória resgate as informações.

Assim como qualquer outro processo, o desenvolvimento criativo precisa ser documentado.

A melhor forma de embasar suas decisões, definir padrões e recobrar insights é através da documentação.

A depender do formato das informações colhidas, você pode escolher diferentes ferramentas para te auxiliar.

Podem ser elas:

• Pinterest, para insights visuais;
• Xmind, para documentação em texto;
• Miro, para documentação mista (texto e imagem).

3- Geração de alternativas

Pelo que você já deve ter percebido, não é necessário o uso do software de edição vetorial nas etapas iniciais.

Muita gente erra por achar que desenvolvimento de logotipos se limita a abrir o software, esperar uma inspiração fluir e assim criar.

Fazendo isso você corre o risco de ter um projeto superficial, que talvez atenda a uma demanda estética, mas frágil demais no quesito conceito.

Na geração de alternativas, damos vida às pesquisas.

O importante aqui é criar o máximo de possibilidades possível, sem crítica ou julgamento. Quanto maior o número de possibilidades, maior a chance de explorar os conceitos e ideias.

4- Tipografia e cor

Dentro do meu processo, tipografia e cor são elementos de finalização.

Existem profissionais que trabalham com a cor desde o começo, outros, assim como eu, preferem usar na finalização.

Coloco essa etapa no passo 4 porque, assim que eu crio as alternativas e defino a opção mais adequada, preciso julgá-la como forma, sem interferência de cor.

Para facilitar o entendimento, pense em uma marca feita com símbolo e texto.

Tanto a tipografia quanto a cor precisam estar alinhadas à mensagem que aquele símbolo quer passar.

E o símbolo (se feito da maneira mais adequada) está passando a mensagem que a marca quer passar, colhida lá no Briefing.

5- Apresentação

Com a bola na marca do pênalti, é preciso fazer o gol.

Aqui fica claro a importância de todas as etapas documentadas, pois agora é preciso resgatar informações.

Como um logotipo no software não passa de uma ideia fora da “realidade”, na apresentação é o momento para criar uma tangibilização para o seu cliente.

Saiba mais sobre elementos de uma boa apresentação através do meu artigo: 5 etapas que você deve levar em conta ao apresentar um projeto de design.

Conclusão

Esse processo para o desenvolvimento de logotipos foi resumido com o objetivo de você entender a ideia central: é preciso ter um processo bem definido e maneiras de documentar informações.

E para criar um processo mais adequado ao seu perfil, não há melhor maneira do que desenvolvendo projetos.

Através da execução você pode validar etapas e acrescentar outras que fazem sentido à sua forma de trabalhar.

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A evolução da identidade visual de uma marca não acontece apenas com seu logotipo. Os mascotes também podem passar por mudanças.

Foi o que aconteceu com as Casas Bahia, que apresentou o “CB”, a versão adolescente do conhecido “Bahianinho”, mascote presente na marca desde os anos 70.

O personagem surge com um apelo jovem, engajado em causas sociais e de sustentabilidade, e será responsável por prestar assistência na jornada de compra do consumidor, dando dicas sobre produtos e serviços.

A campanha de lançamento do novo personagem foi criada pela agência Y&R, e estreou nas redes sociais e televisão.

Confira o vídeo de apresentação do mascote remodelado:

O redesign do personagem é trabalho do estúdio Miagui, que em 2015 já havia criado um redesign do personagem para uma campanha de games.

Evolução do mascote

O mascote “Bahianinho”, começou a aparecer na comunicação da empresa na década de 70, junto com o slogan “Dedicação Total a Você”.

Ao longo do tempo, o mascote passou por diversas mudanças de traços e fisionomia.

 

Sua vestimenta também foi mudando com o tempo, onde a bota foi substituída por tênis e, mais recentemente, o característico chapéu de couro típico nordestino deu lugar a um boné.

“Tomamos o cuidado de estudar toda a evolução do personagem ao longo dos anos para identificar quais as características o tornam único e reconhecível. Nossa abordagem foi manter a essência do personagem original, incorporado em uma linguagem mais moderna, lúdica e hiper-realista, inspiradas por produções high end de estúdios como Disney e Pixar”, comenta Cássio Braga, diretor criativo do estúdio Miagui.

E aí, o que achou da versão adolescente do “Bahianinho”? Deixe seu comentário logo abaixo!

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Neste artigo eu vou te falar sobre a importância da utilização de técnicas no desenvolvimento de logotipos e explicar, contextualmente, o motivo pelo qual o uso de técnicas não faz parte da nossa abordagem dominante.

Mas antes de explicar a importância da aplicação de técnicas no Design de Marcas, quero falar um pouco sobre os motivos que eu acredito ser responsáveis pela “não-utilização” delas na vida da maioria dos profissionais.

Design e Arte

De certa forma, o Design se mistura com a Arte, e até hoje vemos resquícios dessa conexão histórica.

Alguns designers utilizam o substantivo “arte” para se referir às peças de Design, sejam impressos ou posts para redes sociais.

Só que essa alcunha carrega responsabilidades que torna o trabalho de um designer subjetivo e subjugado à arbitrariedades.

“Éricles, o que você quer dizer com isso?”

Projetos de Design estão sendo interpretados por designers apenas pela dimensão estética, ignorando aspectos funcionais e simbólicos.

E como você deve saber, Design é muito mais do que algo bonito, considerando que bonito é algo subjetivo…

É preciso avaliar para quem a comunicação vai ser direcionada, em qual contexto e qual mensagem precisa ser passada.

Pois em resumo, a Arte define-se como expressão individual de um artista.

A maior preocupação de um artista não é o entendimento dos leitores sobre a obra, mas sobre a sua auto-expressão ou crítica, o que, por outro lado, é prejudicial para o Design.

Se a mensagem é ambígua, a comunicação fica ruidosa e múltiplas interpretações podem sair do controle do que uma marca quer passar.

Mudança histórica

Muito antes da existência do Design, já existia a Arte.

Mas partir da evolução industrial-mercadológica, viu-se a necessidade de comunicar visualmente produtos/serviços, ideais e princípios.

Isso não só pelo fator diferenciação, mas para que uma empresa tivesse sua identidade no mundo.

Imagine o seguinte: você acaba de montar uma empresa, mas ela não possui elementos que compõem sua identidade visual, apenas um nome “acústico”.

O nome diz muito sobre a marca, mas você concorda comigo que no universo visual é como se sua marca não existisse?

E por conta dessa necessidade, comunicadores se desvencilharam da Arte para trabalhar em prol do desenvolvimento de mensagens visuais claras.

Impacto

Lembra que eu falei que existem resquícios da Arte no Design? Mesmo no desenvolvimento de logotipos, a abordagem artística é majoritariamente dominante.

O “olhômetro” é o principal recurso para muitos designers, seja para criação de peças de Design ou desenvolvimento de logotipos.

E é claro que utilizando esse recurso, você priva os projetos de precisão e consistência.

O designer e tipógrafo Jan Tschichold disse: “não sabemos porquê, mas podemos demonstrar que um ser humano acha os planos de proporção definidas e intencionais mais agradáveis ou mais belos do que as de proporções acidentais.”

E para outros teóricos, a precisão de execução e consistência das formas são elementos que tornam um logotipo mais memorável e agradável.

Pense nos logotipos das marcas mais famosas do mundo, elas possuem algo em comum que talvez você não tenha reparado.

Em sua evolução, esses logotipos passaram por uma “limpeza visual”, se tornando mais simples e com relações mais óbvias.

Por que usar um método?

Vimos que a consistência tem um papel muito importante sobre a memorabilidade e agradabilidade de um logotipos, mas me diz uma coisa: é possível alcançar consistência sem a utilização de um método?

Se a sua resposta foi “sim”, quero te convidar a pensar em um exemplo.

É possível você fazer um excelente macarrão, não lembrar das medidas e fazer outro macarrão tal qual o último? Difícil né?

Mas, e se você anotou todas as medidas e tempo, será que fica mais fácil manter todos os macarrões deliciosos?

Para qualquer área da vida, a utilização de um método é crucial se você pensa em consistência e melhoria contínua.

E no Design não poderia ser diferente…

No Design de logotipos, o olhômetro é muitas vezes expresso como uma insegurança de definir relações a partir de uma estrutura sólida.

Se as proporções definidas são tendencialmente mais belas que as proporções acidentais, por que não optamos pela primeira 100% do tempo?

Desenhar, posicionar e relacionar os elementos é uma tarefa que exige técnica, e fazer esse trabalho de qualquer jeito não garante economia de tempo.

O que pode ser feito

No meu artigo sobre o papel da geometria na criação de logotipos, eu explico como a Geometria pode mudar a perspectiva de desenvolvimento na criação de símbolos.

E grande parte do meu papel no Design e produtor de conteúdo é disseminar técnicas e macetes que facilitam a vida de designers, na contramão dos achismos e “qualquerjeitismos”.

Esse artigo teve o objetivo de te explicar a importância, e talvez em breve eu compartilhe as principais técnicas que você pode utilizar.

Mas se você quer ter uma pequena amostra agora, confira o vídeo abaixo e assista à minha aula “guia completo para criação de logotipos no Illustrator”.

Ele será o passo inicial para o seu desenvolvimento e especialização na área.

 

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Escolher as cores que serão utilizadas em sua criação é uma das tarefas mais importantes do projeto. E essa escolha pode ser inspirada de várias maneiras, como a partir de fotos, vivência (sua ou do cliente), o significado das cores, combinações naturais, etc.

As cores estão presentes em praticamente tudo que fazemos e são responsáveis por muitas decisões que tomamos, muitas vezes de maneira inconsciente. Por isso, é nosso papel guiar esse potencial, seja para efetivar uma compra, transmitir uma mensagem, confortar ou incomodar, e mudanças relativamente sutis podem virar o jogo em uma composição de cores.

E com tantas sutilezas e opções, precisamos de técnicas práticas e ferramentas que ajudarão muito na escolha e composição das suas cores. Pensando nisso, separamos aqui algumas:

Confira a versão em vídeo ou, se preferir, a versão em texto logo abaixo.

Observe os portfólios e trabalhos de outros designers

Uma das maneiras de estudar, em qualquer área, é através de cases, tanto os que deram certo, assim podemos ver o que é realmente interessante de ser aplicado, como também os que não deram tão certo assim, para aprendermos o que pode ser melhorado.

É possível aprender muito quando vemos trabalhos realizados por outros profissionais, observando técnicas, ideias e referências de todo tipo. Mas claro, não estou falando em plágio, mas sim em processo de aprendizado mesmo.

Sites de portfólio como Dribbble e Behance apresentam pesquisas a partir de cores predominantes, que podem facilitar muito a busca por inspirações quando você já tem uma ideia de qual tonalidade próxima pode servir para iniciar seu trabalho.

Acompanhe também os perfis dos profissionais que tem um estilo mais próximo do seu, ou do que você busca atingir, para ir se inspirando e aprendendo a cada nova atualização. Inclusive, uma maneira de fazer isso é acompanhando o nosso Instagram, onde colocamos várias inspirações bem legais, sempre marcando seus autores.

Faça um painel semântico

De maneira bem simples, o painel semântico é como uma colagem de informações, que pode ser feita do modo tradicional, com recortes de revistas e catálogos, ou digital, copiando outras peças, fotos, texturas, cores e colocando tudo dentro de um painel.

Com essa visão geral, fica muito mais fácil compreender as características esperadas para o projeto e ser muito mais assertivo na criação.

Para criar esse moodboard (painel semântico), você pode usar os softwares conhecidos como Photoshop, Illustrator e InDesign, mas é bem fácil fazer isso pelo Canva, copiando, colando e recortando referências direto nele.

Crie composições a partir de fotos

As referências estão por aí, em qualquer lugar. Muitas vezes a inspiração para o uso de cores pode ser encontrada em elementos que não possuem necessariamente relação com o que está sendo criado, como por exemplo fotos de lugares, pessoas ou objetos.

Todas essas referências terão suas cores predominantes, e capturar uma paleta cores é bem fácil, já que tanto o Adobe Color, COLOURlovers (Photocopa) e o Canva tem recursos que permitem importar uma imagem e o sistema te mostra assim algumas das cores que mais se sobressaíram nela.

Isso poupa um bom tempo de trabalho e ainda a escolha é feita com as cores que melhor conversam entre si.

Inspire-se na natureza

Estamos acostumados a ver a beleza no que é natural, em sua gigantesca variedade de texturas e combinações de cores que encontramos na natureza. Por isso, é também natural que ao utilizar inspirações desse lado, um bom resultado é mais fácil de atingir.

Nesse caso, pode aproveitar a dica anterior, criando as paletas a partir de fotos, já que nem todos temos cenários naturais próximos, já que a “selva de pedra” nem sempre te dá essas possibilidades.

A delicadeza das flores pode ser facilmente transmitida não só pelas suas formas, mas também pelas cores, assim como a solidez de uma montanha ou a profundidade do mar. A natureza tem muito a nos ensinar, para assim aproveitarmos nas criações de todo tipo.

Sempre analise o círculo cromático

Cores transmitem mensagens e sentimentos que podem mudar muito conforme o contexto cultural e da imagem que está criando, mas existem coisas que são mais técnicas e diretas, como a disposição dos tons no círculo cromático, que nos permite criar combinações com regras estabelecidas.

Regras de harmonia de cores vão desde as básicas Complementares, Análogas e Tríade, cada uma com suas características, até as mais personalizadas.

Mas independente de como sua cor principal foi escolhida, recomendo fortemente que coloque-a em um círculo cromático para ver quais outras opções serão boas combinações com ela.

Crie paletas temáticas

Mais uma vez, sites como o Adobe Color, COLOURlovers e o Canva são ótimos para criar paletas de cores, possibilitando também o cadastro e compartilhamento de várias paletas criadas por outros artistas/designers, muitas já nomeadas de um modo que possa te inspirar no tema que está fazendo para o seu projeto.

Agora, se quiser algo palpável, para quem quer presentear alguém ou a si mesmo, um bom exemplo é o livro Pantone: The 20th Century in Color, que também faz a análise detalhada das cores em obras de arte, mostrando a paleta utilizada.

Use uma escala de cor real

Monitores mudam muito, seja pela qualidade, configuração ou tecnologia utilizada, por isso, nem sempre confiar totalmente na calibragem deles vai ser a opção mais recomendada.

Isso ganha uma importância ainda maior quando o projeto é um arquivo para impressão.

Por isso existem escalas de cores, semelhantes àquelas que vemos na hora de escolher a tinta de parede, com algumas variações, principalmente Pantone, seguidas pelos seus respectivos valores CMYK e RGB.

Para quem deseja se aprofundar no tema também o livro True Color System apresenta 110.000 cores variando de 5 em 5% impressa em 7 tipos de papel. (Essa dica de leitura apareceu no artigo sobre 10 livros para aprender mais sobre design gráfico).

Ter em mãos as cores reais e impressas mudam muito a percepção da cor escolhida, podendo confirmar ou excluir o seu uso no projeto.

Conclusão

Definir as cores do seu projeto não pode ser um trabalho aleatório, e como você viu, existem diversos estudos, livros e técnicas que podem te ajudar nisso. Por isso, vamos falar mais um pouco mais sobre isso em artigos futuros.

Experimente os sites que comentamos e veja que o processo pode envolver muitos conceitos, mas as ferramentas ajudam muito e facilitam a visualização e escolha de uma boa combinação de cores.

Como dica final, sugiro que experimente o Canva Pro para poder contar com ainda mais recursos de combinações e uma infinidade de temas para seus projetos. Você pode experimentar por 30 dias sem compromisso! É só clicar aqui e fazer o cadastro.

Até a próxima!

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Desde a regulamentação das apostas esportivas virtuais no País, em dezembro de 2018, os brasileiros estão movimentando quantias cada vez maiores em lances por meio da internet, principalmente via aparelhos móveis como smartphones. Só em 2019 mais de R$ 4 bilhões foram apostados pela rede mundial, demonstrando a força do segmento. 

O receio de que a atividade pudesse não ser segura paralisou o crescimento das apostas no País por muito tempo, mas com a regulamentação de 2018 e a crescente entrada no Brasil de empresas internacionais respeitadas e com certificados de segurança o medo começou a desaparecer rapidamente.

Entre os grandes bookmakers internacionais nenhum é mais popular e respeitado que a Bet 365, casa criada no ano 2000 no Reino Unido e que já tem milhões de clientes em todos os continentes. A Bet365 tem certificação de segurança em locais como Gibraltar e Caribe e um site moderno e interativo, de fácil navegação até para os iniciantes.

Outra casa que tem aumentado sua presença no mercado brasileiro é a Betclic, empresa fundada em 2005 e presente já nos cinco continentes. A casa oferece – assim como a Bet365 e as maiores do ramo de bookmakers – promoções atraentes aos principiantes na forma de bônus e facilidade na movimentação das quantias. Depósitos e saques podem ser feitos por cartões e até boletos bancários.

Para jogar o interessado deve ter pelo menos 18 anos. Os sites não aceitam novos clientes sem que estes façam um cadastro no próprio site com informações básicas. Hoje em dia é possível apostar em praticamente qualquer lugar por meio de um aparelho celular ou em computadores pessoais no próprio lar da pessoa.

O grande avanço na tecnologia de smartphones deu um enorme impulso à atividade, que chegou com força ao Brasil e oferece possibilidades de apostas não apenas em partidas de Brasil futebol, mas também em outros esportes como basquete e até Fórmula 1. 

A Bet365 também permite aos seus clientes a oportunidade de participarem mesas de cassinos virtuais nos quais podem, por exemplo, jogar uma partida de pôquer em um ambiente que lembra bastante os presenciais. Enfim, apostar pela internet nunca foi fácil e seguro. 

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O WhatsApp já é uma ferramenta de comunicação indispensável no cotidiano dos brasileiros. Segunda a pesquisa realizada pela Global Mobile Consumer Survey Brasil, 80% dos brasileiros usam o aplicativo pelo menos uma vez a cada hora.

Fácil de usar e prático para conversar, a ferramenta se tornou tão popular que hoje muitos preferem a comodidade de serem atendidos através do aplicativo.

Enxergando uma oportunidade nesta demanda, a empresa criou uma solução dedicada apenas para negócios, o WhatsApp Business.

A solução profissional de chat tem sido cada vez mais utilizada por empresas e vendedores como seu principal canal de vendas, devido à possibilidade de oferecer uma comunicação mais direta e humana. É uma maneira de deixar claro para seus clientes que seu negócio se importa e estará sempre pronto e disposto a ajudá-los.

Pensando em auxiliar você e sua equipe de atendimento a alcançarem os melhores resultados esta ferramenta, preparamos algumas dicas sobre Como atender melhor no WhatsApp Business. Vamos lá!

Integre o WhatsApp Business a um chat online profissional

O primeiro passo para empresas que desejam atender seus clientes com qualidade no WhatsApp Business é a integração com uma ferramenta profissional de atendimento. Assim, sua equipe terá controle sobre os chamados abertos e poderá gerenciar os atendentes com efetividade.

Uma grande vantagem da integração é a possibilidade de unificar todas as mensagens recebidas por contatos feitos no aplicativo em uma só plataforma, otimizando os processos da equipe que poderá continuar atuando simultaneamente em suas páginas, redes sociais e outras integrações.

Transferir conversas para outros operadores e convidar colegas de equipe para conversas são recursos que otimizam o tempo necessário para solucionar os problemas do cliente, aumentando sua satisfação com o atendimento.

A unificação dos contatos em uma só plataforma também permite que relatórios mais detalhados sobre a qualidade e o número de atendimentos feitos através do WhatsApp Business.

O JivoChat é uma ferramenta profissional de chat online que oferece estas e várias outras opções que podem trazer melhorias relevantes nos resultados de sua equipe de atendimento. Confira seus recursos e avalie os benefícios que ele pode trazer para o seu negócio.

Ofereça uma comunicação personalizada

Personalizar a comunicação e oferecer uma experiência individual para cada consumidor é uma atividade crucial para aumentar suas chances de vendas.

Aproveite os recursos das ferramentas utilizadas em sua empresa para coletar informações relevantes sobre seus clientes. Mostrar empatia ao entender suas dores, desafios, preferências e interesses pode resultar em um impacto muito positivo na satisfação das pessoas atendidas.

Prepare um banco de imagens

Uma dica muito valiosa para otimizar o atendimento online é ter um banco de imagens nos dispositivos com o WhatsApp Business instalado.

É muito comum que consumidores peçam informações adicionais ou imagens sobre um produto desejado.

Manter as fotos de itens oferecidos pelo seu negócio em galerias organizadas pode proporcionar agilidade e facilidade para que os operadores enviem informações relevantes solicitadas pelos clientes, aumentando consideravelmente a velocidade do atendimento.

Garanta o melhor tempo de resposta

Respostas lentas podem afetar a satisfação de consumidores, gerar reclamações e até mesmo fazer com que eles desistam de realizar compras. Isso torna o tempo de resposta é uma métrica diretamente ligada à qualidade do atendimento.

Manter uma boa velocidade de resposta é um objetivo que todas as empresas buscam alcançar. Porém, esta tarefa pode se tornar difícil para negócios que utilizam apenas o WhatsApp Business, por não ser uma ferramenta de atendimento profissional, impossibilitando a geração de relatórios e o acompanhamento destas métricas.

Busque por ferramentas adicionais que complementem seu chat com mensagens automáticas de boas-vindas e dúvidas mais frequentes para dar início ao atendimento e fornecer os dados necessários para sua equipe começar uma conversa.

Registre e organize bem as informações dos clientes

Qualquer informação oferecida pelo cliente é muito valiosa. Conseguir registrá-las e armazená-las de maneira organizada irá contribuir com a qualidade do atendimento realizado pelos operadores.

Além de proporcionar a oportunidade de atender clientes de uma maneira mais personalizada, o gerenciamento destas informações permite que as trocas de atendentes aconteçam de forma mais sútil e não desgastem os consumidores perguntando por informações que já foram fornecidas.

Use a linguagem do seu cliente

O WhatsApp é uma ferramenta criada para conversas entre pessoas. Por isso, comunicar-se com clareza, de uma maneira personalizada e humana é muito importante.

Procure identificar quais são os perfis do seu público-alvo e alinhe com sua equipe a linguagem que deverá ser utilizada em cada atendimento. Reúna sua equipe e defina o tom de voz que sua empresa deve demonstrar nos atendimentos.

Uma maneira prática de instruir sua equipe é a criação de um manual orientando as diretrizes de comunicação, dando instruções sobre o uso de emojis, gifs, abreviações e gírias. Outra vantagem de ter este processo mapeado é a agilidade para integrar novos membros na equipe de atendimento.

Gere um link de WhatsApp com mensagens personalizadas

Facilite o início de qualquer conversa através de um link direto do WhatsApp para iniciar conversas, de forma que seus consumidores não precisem adicionar seu número de telefone manualmente e possam simplesmente clicar em um widget ou começar um novo chat diretamente através do link.

Para fazer isso, basta usar um gerador de link do WhatsApp. Inclusive, é possível criar mensagens personalizadas que podem ser enviadas diretamente pelo cliente assim que clicar no link.

Recomendamos criar mensagens que possam ajudá-lo a identificar de onde cada consumidor veio, por exemplo: “Encontrei sua página no Instagram e gostaria de saber mais”, caso ofereça seu link do WhatsApp na biografia do Instagram.

Faça pesquisas de satisfação

A pesquisa de satisfação é a melhor forma de identificar quais são os pontos fortes do seu negócio e quais necessitam melhorias. Afinal de contas, esta é uma métrica diretamente relacionada às chances de vendas e indicações para outras pessoas. Por isso é preciso manter estes dados sobre controle para garantir os melhores resultados.

O WhatsApp Business pode não oferecer uma ferramenta dedicada para criar pesquisas durante atendimentos, porém, existem opções de outras empresas que podem ser utilizadas para realizar este trabalho.

Então, faça pesquisas de satisfação com frequência para monitorar as principais métricas do seu negócio e acompanhar o desempenho do atendimento oferecido por sua empresa.

Preparado para atender melhor no WhatsApp Business?

Esperamos que nossas dicas sejam úteis para melhorar a satisfação de seus clientes com o atendimento oferecido por sua empresa.

Porém, para alcançar os melhores resultados que o WhatsApp Business pode oferecer, é preciso investir em uma ferramenta de atendimento que otimize o trabalho de sua equipe.

Para escolher a melhor opção, recomendamos que você acesse a página da JivoChat e confira todos os recursos de integração com o WhatsApp e as diferentes soluções de atendimento que podem ser utilizadas pelo seu negócio.

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A maioria de nós cresceu assistindo desenhos animados, ao ponto de nem estranharmos mais as características cartunescas das animações.

Mas, e se quiséssemos trazer tais personagens para a vida real?

Foi isso que fez o artista apelidado de Toyboyfan. Utilizando o Photoshop e um programa de inteligência artificial, transformou personagens da Disney em “pessoas reais”.

Confira:

Tiana

Mulan

Moana

Elsa

Anna

Kristoff

Bela

Ariel

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Além de contar com um site, de ter também à disposição um bom serviço de hospedagem de sites, o que mais pode ajudar o seu negócio, reforçar o engajamento dos clientes com a marca e ainda consolidar sua presença online?

A resposta é simples: Jogos digitais! Esses recursos cada vez mais podem se tornar eficientes aliados não apenas na divulgação dos produtos e serviços da sua empresa, mas também na gestão dela.

Eles são influentes, estão presentes na cultura pop e são apreciados por todos os tipos de público, inclusive crianças e adolescentes, que correspondem a uma fatia valiosa do mercado.

Diante de tanto apelo, vale dar uma conferida nas possibilidades que os jogos digitais oferecem quando o assunto é ajudar o seu negócio.

• A importância dos jogos digitais
• Gamificação – Saiba o que ela significa para a sua empresa
• Advergames – Quando o jogo faz parte da publicidade

A importância dos Jogos Digitais

Há tempos que os jogos digitais são relevantes em nossa sociedade, não apenas pelo fascínio que exercem no público, mas também por que fazem girar as engrenagens da economia.

A indústria dos games nos dias de hoje movimenta bilhões. Há jogos dos mais variados estilos para os diferentes tipos de público. Além do mais, personagens como o Sonic (da Sega) e Mario (da Nintendo) já não se limitam mais ao universo das suas respectivas mídias de origem.

Eles, e muitos outros, já estampam páginas de histórias em quadrinhos, protagonizam desenhos animados e brilham nas telas de cinema.

Não dá para deixar de mencionar também os personagens que saem das outras mídias e vão protagonizar os jogos próprios, como, por exemplo, James Bond e os super-heróis em geral.

E você já ouviu falar nos eSports? Eles são os Esportes Eletrônicos, que hoje em dia conferem verdadeiras fortunas para os seus praticantes e patrocinadores. Os campeonatos de eSports atraem cada vez mais competidores e a atenção da mídia.

Diante de tudo isso, é importante que as empresas conheçam e saibam como aproveitar os games em suas estratégias. É aí que a gamificação entra em jogo.

Gamificação – Saiba o que ela significa para a sua empresa

O Marketing digital hoje em dia depende de alguns fatores fundamentais, como ter um site, ter uma boa hospedagem de sites e também a adoção de outras estratégias, como o uso das redes sociais, blogs e e-mail marketing (apenas para citar algumas).

Nesse bolo aí de estratégias, dependendo dos objetivos, é possível utilizar a gamificação. O nome já denuncia a origem. Ela vem dos “games”. Ou seja, a gamificação consiste na utilização de jogos para beneficiar vários aspectos de um empreendimento.

Na prática, ela pode ser usada para viabilizar o treinamento dos colaboradores, recrutamento e também como estratégia de marketing com o objetivo de engajar o público com a marca e captar leads.

Ao utilizar a gamificação, que usa as dinâmicas, a lógica e os conceitos dos games na sua empresa, é possível atrair a atenção, aumentar a participação e o engajamento de clientes e parceiros em atividades, estabelecendo uma boa interação e mais fidelidade com o público.

Não é necessário que a empresa crie um jogo exclusivo, próprio para que a estratégia seja usada. É possível elaborar regras, mecanismos e bônus para estimular uma competição saudável entre as pessoas, sem ter a obrigatoriedade de criar e aplicar um game específico, pois isso demandaria investimentos a mais.

A gamificação é uma estratégia que proporciona bons resultados. Para aplicá-la, a empresa pode estabelecer desafios e missões, que, caso solucionados, irão resultar em prêmios ou distintivos a partir de pontuações e ranking, dentro de um prazo específico.

Treinando a sua equipe e aumentando a produtividade por meio dos games

Para utilizar a gamificação na sua empresa, é preciso ter antes um planejamento prevendo qual será a dinâmica do jogo e também os objetivos dele.

A sua intenção é estimular o trabalho em equipe? É proporcionar o aumento da produtividade? Essas e outras perguntas poderão nortear a prática e a aplicação da gamificação no seu negócio.

Além disso, para aumentar o engajamento da sua equipe, é preciso pensar antes também no conteúdo. Ter uma boa história é um aspecto básico para que qualquer game seja bem sucedido e provoque a imersão esperada.

Nesse caso, a prática de storytelling ajuda muito, pois ela permite criar narrativas e etapas que guiam a dinâmica do game. Além disso, detalhes que reforçam o senso de cooperação em comunidade, a criatividade ou apenas a sensação de solucionar um enigma ou problema atraem a atenção dos participantes.

Advergames – Quando o jogo faz parte da publicidade

A palavra “Advergame” surgiu no início desse século. O nome do termo já diz muita coisa, pois é a junção das palavras “advertising” (publicidade) com “game”. Ou seja, estamos falando literalmente da união dos jogos digitais com a publicidade.

Apesar do uso relativamente recente do termo, o fato é que essa junção não é nenhuma novidade. Na década de 80 a Atari e a marca de sucos Kool Aid largaram no mercado o game Kool Aid Man, em que o mascote da empresa é o protagonista. O mesmo caminho foi seguido pela Pepsi com o seu Pepsiman.

Em alguns casos, é possível inserir a marca do negócio no cenário de um game. Para saber mais, entenda os benefícios da gamificação para um negócio.

Interação mais eficiente entre a marca e os consumidores

Os jogos digitais, de uma forma geral, são uma mídia que possuem uma enorme capacidade de atração. A narrativa de um jogo exige total imersão do usuário. Por isso, utilizar um jogo para expor uma marca traz resultados positivos para a empresa.

Além do mais, o seu negócio fica mais conhecido especialmente pela iniciativa criativa que é a utilização dos jogos digitais.

Alta capacidade de compartilhamento

Caso o jogo demande que o jogador solicite, por exemplo, vidas para amigos ou compartilhem alguma informação, é bem provável que os jogadores mais envolvidos realizem essas ações.

Isso tudo tem condições de gerar uma mídia espontânea, cada vez mais visibilidade para o seu negócio.

Maior alcance para o negócio

Graças aos jogos digitais, a empresa tem condições de ser reconhecida por um público maior que nem sequer a conhecia, tudo por causa do compartilhamento e da fidelização dos consumidores.

Por isso, os jogos digitais se consolidam como uma estratégia ideal quando a necessidade é conquistar mais clientes, pois funciona como uma porta de entrada para se aproximar de um novo perfil de público.

A dinâmica dos jogos é atrativa e desperta o interesse de várias pessoas

Nesse contexto, eles podem agregar mais interatividade para engajar ainda mais os clientes. É óbvio que ter um site, ter uma hospedagem de sites e presença online continuam importantes para o Marketing digital.

Entretanto, os jogos digitais, nesse caso, surgem como uma alternativa a mais para ajudar qualquer negócio e não apenas como uma estratégia de Marketing, mas também como uma forma de treinar os colaboradores e estimular o trabalho em equipe.

Portanto, é interessante elaborar estratégias capazes de viabilizar a utilização da gamificação no seu negócio.

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Em uma época onde cada vez mais pessoas recorrem ao computador ou ao celular em seus trabalhos, muitas vezes de forma colaborativa, o Google viu uma oportunidade de remodelar o conhecido serviço G Suite para se encaixar melhor nessa realidade.

Por isso, foi anunciado seu novo produto, o Google Worskpace, que inclui todos os já conhecidos aplicativos de produtividade: Gmail, Agenda, Drive, Documentos, Planilhas, Apresentações, Meet e muito mais.

Além de uma nova experiência de usuário, com foco em comunicação, colaboração e usabilidade, o lançamento do novo Workspace veio acompanhado de uma nova identidade de marca para os aplicativos que fazem parte dele.

Confira o vídeo com mais detalhes sobre essa novidade:

Segundo a empresa, a nova identidade de marca se mostrou necessária porque os aplicativos, criados inicialmente de forma independente, se tornaram cada vez mais integrados com o passar do tempo.

No novo design, todos os ícones passam a mostrar as quatro cores da marca (azul, vermelho, amarelo e verde).

Confira como ficam os novos ícones dos aplicativos que fazem parte do Google Workspace:

Gmail

Google Drive

 

Google Agenda

Google Meet

E aí, gostou da mudança? Comente abaixo!

 

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Existem alguns atalhos que podemos apertar, até mesmo sem querer, que tem como objetivo ampliar a tela, ou minimizar as ferramentas.

Outra coisa que pode ter acontecido com você também, é que de uma versão para a outra do Illustrator, a disposição de algumas ferramentas mudou e talvez sua Barra de Ferramentas esteja mais simples assim.

Nessa dica ultra rápida, mostramos então quais são as possíveis causas dessas situações e como deixar a visualização ou a barra de ferramentas do jeito que quiser.

Versão em vídeo (se inscreve lá)

 

Possíveis situações

Tanto as abas como a Barra de Ferramentas sumiram

Essa é a situação mais comum, que normalmente é causada por dois atalhos: Tab ou a letra F. E isso acontece muito já que são teclas que apertamos em conjunto com outras em diversos momentos.

O Tab serve para esconder tudo além das janelas de arquivos abertos. Se esse for o caso, aperte o Tab novamente e tudo volta ao normal.

Já o F ativa a Tela Cheia, mas tem dois níveis, um que apenas esconde as janelas dos artigos, mantendo apenas o ativo e outro que esconde tudo e deixa só a área de trabalho, sem ferramentas, visível. Mais uma vez, aperte o F e veja se suas ferramentas voltaram.

Outra possibilidade é que só algumas abas de ferramentas sumiram, aí normalmente é causado por termos fechado sem perceber. Nesse caso, o jeito mais fácil é sempre redefinir para o layout salvo, indo em Janela > Espaço de Trabalho > Redefinir Essenciais (ou outro espaço de trabalho que esteja utilizando).

Nesse último caso também você pode experimentar outros espaços de trabalhos para ver qual é melhor para o que estiver fazendo.

 

Minha Barra de Ferramentas está menor

Aqui também não é um problema, mas apenas uma alteração realizada nas últimas versões do Illustrator, onde a Adobe fez duas versões da tradicional Barra de Ferramentas: a Básica e a Avançada, sendo a primeira mais focada nas principais ferramentas e a Avançada mostra tudo que o programa pode oferecer.

Quem já utiliza o software desde versões anteriores, com certeza vai ter mais facilidade mantendo a versão da barra como Avançada mesmo. Por isso, basta ir em Janela > Barras de ferramentas > Avançado.

Lá também você tem a opção de personalizar, escondendo ou mostrando algumas ferramentas.

 

Conclusão

Espero que essa dica tenha te ajudado. Essa série de dicas rápidas de Illustrator tem o objetivo de facilitar o dia a dia de quem está começando ou já trabalhando com essa ferramenta.

Se você quer aprender muito mais sobre, continue acompanhando aqui e no nosso canal, e também confira o curso Illustrator Definitivo, com muitas horas de conteúdo prático para você aproveitar ainda mais.

Até a próxima!

 

 

 

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